lunes, 26 de julio de 2021

THIN LIZZY



Thin Lizzy se forma en Dublín, Irlanda, en 1970, con Phil Lynott (voz y bajo), Brian Downey (batería) y Eric Bell (guitarra). 

Trasladados a Londres en la primavera de 1971, debutan este mismo año en el sello Decca con su primer álbum, Thin Lizzy, al que sigue Shades of a blue orphanage (72) y Vagabonds of the western world (73), LP del cual surge su primer hit en single, un tema tradicional irlandés con adaptación rock, Whisky in the jarEn 1974, Gary Moore (ex–Skid Row) sustituye en la guitarra a Bell, pero no por mucho tiempo, pues se irá a Colosseum IILynott, líder de Thin Lizzy, reforma la banda con Scott Gorham (guitarra), que procede de Los Ángeles, y el escocés Brian Robertson (guitarra), manteniendo a Downey como batería. 


Firman por el sello Vertigo y editan dos LP’s de poco relieve, Night life (74) y Fighting (75), aunque Lynott irá perfilándose como un excelente autor. En 1976, el LP Jailbreak y el single The boys are back in town devuelven al grupo a las listas de éxitos, introduciéndoles en USA; y la anterior editora lanza el recopilatorio Remembering part 1. Thin Lizzy se mantendrá sin alardes pero con profesionalidad desde entonces.
Johnny the Fox (77) y los singles Don’t believe a word y Dancing in the moonlight llegan a los rankings. Bad reputation (78)y el single Rosalie / Cowgirl’s song son los últimos discos con Robertson. Vuelve Gary Moore a la guitarra y, tras un discreto 1978, con el álbum en vivo Live and dangerous, en 1979 el grupo presenta tres hits en singles: Waiting for an alibi, Do any thing you want to y Sarah, del álbum Black rose (79). Chinatown (80) y el recopilatorio Lizzy killers (81) introducen a Thin Lizzy en los años 80, con otro hit en single, Killer in the loose, que es top-10 en 1980. 


En este año, Moore vuelve a dejar a sus compañeros, entrando Snowy White a la guitarra para el LP Chinatown. Phil Lynott graba los álbumes Solo in Soho y The Philip Lynott album, llegando al top-40 con los singles del primero, Dear miss lonely hearts y King’s call  En 1982, la banda, de nuevo en alza y formada por Lynott, Darren Wharton (teclado), Snowy White (guitarra), Scott Gorham y Brian Downey, edita el LP Renegade. Thunder and lightning y Life live son publicados en 1983.






DISCOGRAFÍA seleccionada
SINGLES:

 
 
 
 

ÁLBUMES:















PHIL LYNOTT, Singles:

 
              
ÁLBUM:


Fuente: Orbis
Fotografía: rytmi.com
Carátulas discos: a45rpm.com/rateyourmusic.com


domingo, 18 de julio de 2021

THOMPSON TWINS


Grupo inglés formado en 1977 en Chesterfield, tomando el nombre de los célebres personajes gemelos de la versión inglesa del cómic "Tin Tin", de Hergé. Inicialmente, el grupo lo integraron Tom Bailey (18-1-54, Halifax, West Yorkshire, Inglaterra); Pete Dodd y John Roog, completándose más tarde con la incorporación de Chris Bell como batería. Instalados en Sheffield,  practicaron una música que fusionaba la mayoría de los estilos e influencias de la new wave.

En 1981 se trasladaron a Londres. La banda se amplió entonces con Alannah Currie (20-9-57, Auckland, Nueva Zelanda; voz, saxo y percusión) y Joe Leeway (15-11-55, Islington, Londres; percusión). Una gira como teloneros de Teardrop Explodes y su intervención en el festival antinuclear británico les facilitó la grabación de su primer LP, A product of..., (junio de 1981). En este tiempo, Jane Shorter sustituyó temporalmente a Alannah. A comienzos de 1982, Tom Bailey, líder del grupo, dejó el bajo en manos de un nuevo elemento, Mattew Seligman (nacido en Pendaya, Chipre). Su segundo LP fue producido por Steve Lillywhite, productor de grupos como U2, XTC y Siouxsie & Banshees. Dicho LP, titulado Set y editado en febrero del 82, fue la obra que afianzó al grupo, y el tema In the name of love fue n.º 1 en las listas de disco sound en EE.UU. En verano, Tom Bailey configuró la formación definitiva de Thompson Twins, con él a la voz, teclados y percusión, Alannah Currie al saxo, percusión y voz, y Joe Leeway  a la voz y percusión, más Sly Dunbar y Robbie Shakespeare como sección de ritmo. Con producción de Alex Sadkin (productor de discos para Bob Marley, B-52’s y Grace Jones), grabaron el tema Lies, que fue su mayor éxito a finales de 1982 y su espaldarazo internacional. Su tercer LP, editado a comienzos de 1983, Quick sep & side kick les situó entre las formaciones más interesantes de este tiempo. De este álbum los singles más radiados fueron Love on your side We are detective. 

Su siguiente lanzamiento, el álbum Into the gap (84) vendió mas de cinco millones de copias y de las canciones que incluía Hold me now, editada en sencillo, alcanzó los puestos más altos de las listas, colocándose otros sencillos como Doctor! doctor!, You take me up y Sister of mercy en buenos lugares. Cuando trabajaba en su siguiente disco a publicar, Here's to future days (85), Tom Bailey sufrió una crisis nerviosa y se tuvo que llamar a Nile Rodgers para que terminara su grabación. De este disco se extrajeron los singles: Lay your hands on me, Don't mess with Dr. dream, King for a day y el tema de los Beatles Revolution. En 1986, Joe Leeway abandonó el grupo por lo que el trío que había funcionado últimamente se quedó en dúo, con Bailey y Currey que pudieron seguir juntos siete años más. Ese año su compañía discográfica Arista lanzó el disco en directo Live. En 1987 se editó el álbum Close to the bone y el single más destacado del álbum fue Get that love. Sus siguientes lanzamientos fueron los discos Big trash (89) y el single Sugar daddy, el álbum Queer (91) y el sencillo titulado Come inside  que llegó al puesto nº 7 en listas dance de Estados Unidos. Tom y Alannah tuvieron un hijo en 1988 y se casaron en 1991, aunque posteriormente se divorciaron. El grupo desapareció en 1993 y sus diferentes componentes se han visto inmersos en otros proyectos con mejor o peor fortuna.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 
 
 

 
 

ÁLBUMES:








Fuente: Orbis
Fotografía: coronamusic.com
Carátulas discos: chartstats.com/rateyourmusic.com

jueves, 8 de julio de 2021

THE MAMAS & THE PAPAS


Entre 1966 y 1967, Mamas & Papas serán el mejor grupo vocal estadounidense y una de las formaciones estelares del flower power californiano. El autor de casi todas las canciones que interpretaron y líder del grupo fue John Phillips (30-8-35, Parris Island, Carolina del Sur/ 18-3-2001). John, que era hijo de un oficial de Marina, destacó como folk-singer a finales de los años 50 en el Greenwich Village de Nueva York, adonde llega en 1957. Cinco años después, en 1962, conoce a Holly Michelle Gilliam y se casa con ella. Michelle, (6-4-44, Long Beach, California), mujer de extraordinaria belleza, es también cantante. John, que por entonces milita en el trío Journeymen, comienza a cantar con su esposa, hasta que en 1963 los Journeymen se separan y entonces John idea la revolucionaria formación de The Mamas and The Papas; dos hombres y dos mujeres, algo por completo inusual en la música de mediados de los 60. Con Cass Elliott, (19-9-41, Baltimore, Maryland/ (29-7-1974) y Denny Doherty (29-11-41, Halifax, Nueva Escocia/19-1-2007), nacerán Mamas & Papas en 1965.


Cass Elliott, que tiene una cierta formación musical de su adolescencia y unos primeros pasos como actriz, llega a Nueva York al inicio de los 60. Su magnifica voz consigue hacerla destacar en los medios del Village y pronto canta en el grupo de folk Big Three. Su extraordinaria obesidad la hace destacar casi tanto como su voz. Con Denny Doherty, músico desde los 15 años y ex-miembro del grupo Halifax Three, se encuentra en una banda llamada , The Mugwumps, en la que también están Zal Yanovsky y John Sebastian. Los Mugwumps tendrán una corta vida, en la que grabarán un álbum: An historical recording of The Mugwumps. Con la separación de los Mugwumps, Yanovsky y Sebastian formarán Lovin’ Spoonful, y Cass y Denny ; se unirán al matrimonio Phillips. 
  
EI primer single de Mamas & Papas, California dreamin’, es también su primer gran éxito, a comienzos de 1966. El siguiente, Monday, monday, les convierte en el grupo vocal mas importante de este año. Liderato y racha de éxitos, basada en la extraordinaria calidad de las canciones de Phillips y las voces de los cuatro, se mantendrán a lo largo cle 1967. Los dos primeros álbumes, The Mamas and The Papas y If you can i believe, your eyes and ears, son junto con los dos primeros singles, banderas destacadas en la explosión del flower power y la causa hippy. En 1967, el cuarteto mantendrá su constante de hits con I saw her again, Look through my window, Words of love, Dancing in the street, Dedicated to the one i love, Twelve thirty y Creeque alley, este último un curioso tema en el que recuerdan su vida profesional. Otros excelentes LP’s fueron Deliver, Mamas and Papas, Papas and Mamas y la recopilación de éxitos Farewell to the first golden era, editado en 1968 cuando el grupo había entrado ya en su crisis de unidad.


En primer lugar, John y Michelle vieron hundirse su matrimonio. De ello se resintió la banda. Siguieron juntos tras una separación para no perder el éxito, pero en 1968 las relaciones de los cuatro llegaron al final de su armonía. De esta forma, en la cúspide de su fama, Mamas & Papas desaparecen para continuar carreras por separado. En 1970 se editará el álbum de éxitos- A gathering of flowers; y en 1971, ante la escasa  repercusión de sus actividades individuales, volverán a grabar como Mamas & Papas. Su primer y único álbum, People like us, pese a ser un éxito, no les satisface ni les sirve de renovado impulso, y entonces se produce la nueva y definitiva separación. En 1972 se editará otro LP de éxitos, 20 golden hits.

Por separado, Cass Elliott es la que mejor trayectoria sigue. En 1966 triunfa con la canción Dream a little dream of me y el LP del mismo título. Dejará de grabar luego y tendrá un show en TV en 1969, para pasar al cine en 1970 y rodar un filme basado en una serie de TV titulada Pufnstuf. En 1971 graba un LP a dúo con Dave Mason, ex-miembro de Traffic, titulado Dave Mason and friend; y, por fin, en 1973 graba, de nuevo en solitario, el LP The road is no place for a lady. Su carrera entra en un paréntesis de estabilidad con otro álbum en 1974, Don’t call me Mama anymore (una especie de protesta para que la gente olvidara su pasado en Mamas & Papas), cuando de repente y por causas naturales (su obesidad era su gran enemiga) muere en Londres, adonde había acudido para actuar, el 29 de julio de 1974.


John Phillips grabó en 1969 un magnífico LP, The wolf king of L. A., del cual fue éxito el tema Mississippi, pero tras él, prefirió concentrarse en la composición, la  producción y el cine. Michelle, con su belleza como bandera, fue una de las modelos y favoritas de la jet-society americana hasta estabilizarse como actriz de cine y TV. Una de sus mejores intervenciones tiene lugar en el filme "Valentino", junto a Rudolf Nureyev. Denny Doherty será el menos afortunado, tratando de seguir en solitario sin éxito. La gran cota personal de Mamas & Papas, además de sus discos millonarios, es sin duda su intervención en 1967 en el  Festival de Monterrey, en la cumbre de su carrera.

DISCOGRAFIA seleccionada,
Otros SINGLES:





 ÁLBUMES:















Fuente : Orbis
Fotografía: dedica.la
Carátulas discos: discogs.com



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