PACO DE LUCÍA

Llamado en realidad Francisco Sánchez Gómez (21-12-47, Algeciras, Cádiz, España), Paco de Lucía es uno de los grandes pioneros de la llamada «revolución del  flamenco», música popular española.  Otros dos hermanos suyos, Ramón de  Algeciras y Pepe de Lucía son también músicos. Hijo de un guitarrista, a los 12 años grabó sus primeros discos como acompañante y a los 14 recibió el Premio Internacional de Acompañamiento pese a no poder presentarse al concurso de la cátedra de Flamencología debido a su  corta edad. Junto a su familia, había debutado con el disco "Los Chiquitos de Algeciras". Poco a poco su carrera se afianzó, acompañando en tablaos a muchos artistas, hasta que, junto a Camarón de la Isla, uno de los grandes renovadores del cante, y el bailarín Antonio Gades, un impresionante coreógrafo, consiguió sus mejores logros personales. 

Si bien como guitarra había ya aparecido en infinidad de grabaciones, su debut como solista se produjo con el álbum La fabulosa guitarra de Paco de Lucía (67). A lo largo de los años 70, su obra aumentó en calidad y prestigio con Fantasía flamenca (69), El mundo del flamenco (71), Recital de guitarra (71), El duende flamenco de Paco de Lucía (72), y finalmente en 1974 con su primer gran éxito popular y comercial, Entre dos aguas, tema extraído del álbum Fuente y caudal. Su prodigiosa técnica se manifiesta en sus conciertos en vivo, algunos de ellos grabados, como En vivo desde el Teatro Real (75). Su fama internacional se disparó en la segunda mitad de los 70, y en Inglaterra el sello Island publicó un álbum titulado Paco (75). En 1976 publica un nuevo álbum con el título de Almoraima. Posteriormente, el guitarra Al DiMeola invitó a Paco a intervenir en su álbum Elegant gipsy (77), y curiosamente Santana quiso tocar con él en España, aprovechando la gira europea que estaba realizando.

La trascendencia de estos hechos hizo que, en 1977, Paco realizara una gira mundial con otros dos grandes guitarras Larry Coryell y John McLaughlin. En 1978, Paco dedicó un álbum al compositor español de música clásica Manuel de Falla, Interpreta a Manuel de Falla. En 1980, realizó otra gira con Al DiMeola y John McLaughlin. De esta gira se editó un álbum grabado en vivo el 5 de diciembre en el Warfield Theatre de San Francisco, y titulado Friday night in San Francisco-Live (81). Nuevas giras mundiales siguieron a las primeras, consolidando el éxito de Paco entre los grandes guitarras y la internacionalidad del flamenco como nueva posibilidad dentro del llamado rock-fusión. De estas nuevas giras surgió el álbum Castro Marín, grabado a finales de diciembre de 1981 en Tokio con McLaughlin y Coryell.

En 1983, se volvió a reunir con Al DiMeola y John McLaughlin para grabar el álbum Passion, grace & fire. Paralelamente a su difusión mundial con McLaughlin, DiMeola y Coryell, Paco siguió grabando álbumes individuales en España, con títulos importantes como: Sólo quiero caminar (81), el recopilatorio de éxitos Entre dos aguas (86), Zyryab (90), Concierto de Aranjuez (91, como homenaje al maestro Rodrigo, autor de la pieza clásica), 12 canciones de García Lorca para guitarra (92, los poemas de García Lorca musicados a la guitarra ), Hispanoamérica (94, acompañado por el también guitarrista de flamenco Ramón de Algeciras, hermano suyo), el doble recopilatorio Antología (95), Luzia (98), Nueva Antología (2004), Cositas buenas (2004) y En vivo (2011), entre otros. Paco de Lucía aúna la pureza de la música española con su virtuosismo, y muestra caminos insólitos para el flamenco como arte, y para el rock como medio de investigación. Paco de Lucía falleció el día 26 de febrero de 2014 en su residencia de Cancún (México) por un problema cardíaco.

DISCOGRAFÍA seleccionada, PACO de LUCÍA
SINGLE:

ÁLBUMES:

DISCOGRAFÍA seleccionada, PACO de LUCÍA internacional
ÁLBUMES:

Fuente: Orbis
Fotografía: guitar.vn

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EAGLES

Los Eagles son, en los años 70, lo que fueron los Byrds a mediados de los 60 o lo que Crosby, Stills, Nash and Young a finales de los 60 y comienzos de los 70: el grupo de country rock por excelencia. La mayor longevidad de Eagles y unas constantes de mercado distintas harán de ellos uno de los grupos de mayor impacto y éxito de ventas durante su tiempo.

Eagles nace a comienzos de los 70 como grupo de acompañamiento de Linda Ronstadt. Integran el grupo: Glenn Frey (6-11-48, Detroit), a la voz solista, guitarra y teclado; Don Henley (22-7-47, Texas), a la voz solista y batería; Randy Meisner (8-3-47, Nebraska), al bajo y voz; y Bernie Leadon (19-7-47, Minneapolis), a la guitarra, banjo, mandolina y voz. Glenn Frey había tocado previamente con Bo Diddley y había formado con John David Souther el Longbranch Pennywhistle. Don Henley había sido miembro del grupo Shiloh. Randy Meisner perteneció a Poco y a la Stone Canyon Band de Ricky Nelson. Bernie Leadon había militado en Flying Burrito Brothers Band y en Dillard and Clark Expedition.

En 1972, Eagles graba su primer LP: Eagles. El éxito del single Take it easy, tema compuesto por Frey y Jackson Browne, les sitúa en la cabecera de las nuevas formaciones de country rock, aprovechando el vacío de grandes figuras en el género. El álbum, grabado en Londres, representa el comienzo de un alud de armonías vocales con la mejor música en la tradición Byrds y CSN&Y. Un segundo single, Witchy woman, enlaza con el segundo LP, Desperado (73), álbum conceptual grabado con la ayuda de John David Souther y Jackson Browne, que aparecen en la portada del mismo. Desperado es una de las páginas musicales más bellas de los años 70. Don Felder interviene como guitarra de sesión en la grabación del tercer LP, On the border (74), grabado en Londres y en Hollywood con producción de Bill Szymczyk, pero su técnica con la slide guitar hará que se convierta en el quinto miembro del grupo. De este álbum llega al n.º 1 en Estados Unidos el tema The best of my love.

En 1975, mientras se edita el magnífico One of these nights, LP del cual surgen dos nuevos hits, el que da título al álbum y Lyin’ eyes, los Eagles intervienen en el Wembley Festival con Elton John, Beach Boys y Rufus. Conquistada América, la banda arrolla Europa. Este punto de algidez se completa con el LP recopilatorio Their greatest hits, 1971-75 (76), uno de los discos más vendidos de 1976. En este año, Bernie Leadon deja el grupo para grabar en solitario. Su carrera, sin excesivo relieve, se reduce a un único LP, Natural progressions (77, con Michael Georgiades). Sustituyendo a Leadon entra en Eagles Joe Walsh, ex-miembro de James Gang y también artista individual con una obra notable. La entrada de Walsh da un tono más rockero a la música del grupo, que inicia su segunda etapa en 1976 con Hotel California, otro álbum clave en la discografía de Eagles. El éxito masivo lleva al LP al nº 1 de las listas estadounidenses y eleva tres singles consecutivos a las primeras plazas de los rankings de hits: New kid in town, Hotel California y Life in the fast lane. La aparición de Hotel California y su gran impacto sumergen al grupo en un período de absoluto descentramiento, unido a una etapa de relax y pérdida de su propio ritmo.

Meses de silencio enlazan con una crisis que llevará a varios fracasos en el intento de componer y grabar nuevo material. Randy Meisner acabará dejando el grupo, siendo sustituido por Timothy B. Schmit, ex-bajista de Poco. Meisner debutará en solitario con el álbum Randy Meisner (1978), al que seguirá One more song (1980), sin un éxito relevante. En la Navidad de 1978, Eagles publican un single con un tema afin a esas fechas, Please come home for Christmas, alejado de sus mejores canciones. Finalmente  en 1979, con la ayuda de John David Souther en algunos temas, se graba The long run, álbum que aparece a comienzos de 1980 y que devuelve al grupo su prestigio y su calidad. Heartache tonight y The long run son éxito en los rankings de singles. 

En 1980, la nueva gira estadounidense es grabada en vivo y, junto con temas grabados en actuaciones durante 1976, da forma al doble LP Eagles Live (80), en el cual intervienen también John David Souther (guitarras y voz) y el teclista Joe Vitale entre otros. El álbum The best of Eagles se publica en 1985. Sin embargo, lo fundamental es el hecho de que Eagles haya superado, a comienzos de los 80, el bajón natural de su carrera tras su constante línea triunfal de 1972 a 1975 y de 1976-77. Henley y Frey, los hombres fuertes y principales autores del quinteto, son una de las mejores combinaciones halladas en la década de los 70, junto con la fuerza de Joe Walsh y, en 1980, el talento de Tim Schmit, autor del último hit del grupo, I can’t tell you why, más el trabajo eficaz de Don Felder.

Glenn  Frey uno de los fundadores y vocalista de Eagles, falleció a la edad de 67 años el 18 de enero de 2016 de complicaciones derivadas de una artritis reumatoide, una colitis ulcerosa y una neumonía, según informó la página oficial de Facebook del grupo.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 

 

 

ÁLBUMES:

BERNIE LEADON, álbum:

RANDY MEISNER, álbumes:

 

Fuente: Orbis

Fotografía: music.nur.kz

Carátulas discos: a45rpm.com/45cat.com/rateyourmusic.com

THE HOUSEMARTINS

Grupo británico de música pop formado el año 1983 en Kingston Upon Hull e integrado por Paul Heaton (nacido el 9-5-62 en Birkenhead, Merseyside, voz), Stan Cullimore (nacido el 6-4-62 en Cambridge, guitarra y voz), Ted Key (bajo 1983-85) y Chris Lang (batería). También pasaron por la banda: Norman Cook (de seudónimo Fatboy Slim, nacido el 31-7-63 en Bromley,  bajo, 1985-88), Hugh Whitaker (batería) y Dave Hemingway (batería).

Paul Heaton después de un largo viaje que había hecho por Europa y con la idea de formar un grupo de rock, contó primero con Cullimore y después agregó a Whitaker y Ted Key que estaban en un grupo llamado "Gargoyles". Con ellos se creó el embrión de una nueva banda que decidieron llamarla The Housemartins. A continuación comenzaron un período de giras que hizo que las discográficas se fijaran en el cuarteto. Acabaron firmando contrato con Go! Discs y fueron promocionados con el eslogan «Cuarto mejor grupo de Hull».

El primer single, Flag day, sale en octubre de 1985, pero no consigue acceder a las listas de ventas. Un mes después se incorpora a la banda Norman Cook para sustituir a Ted y en junio sale un nuevo single titulado Happy hour (nº 3, Reino Unido), acompañado de un vídeo muy ingenioso y llamativo. En Octubre de 1986, esta agrupación editaría su primer álbum, London 0 Hull 4 (nº 3), producido por John Williams para el sello Go! Discs. De este disco también se extrajeron para discos sencillos los temas, Sheep (nº 56), y Think for a minute (nº 18), así clasificados en el UK Singles Chart, obteniendo un Disco de Platino en su país. Dos meses después, lanzaron otro single cantado "a capella" llamado Caravan of love, que no se incluyó en ninguno de sus álbumes, pero que fue el tema más exitoso de su carrera, llegando al nº 1 del UK Singles Chart.

El segundo disco de The Housemartins fue The people who grinned themselves to death (nº 9, Go! Discs, 1987), nuevamente con John Williams como productor, teniendo como sencillos de promoción a Five get over excited, Me and the farmer y Build.  En este álbum se incluía la canción "Bow down", un tema fresco y rítmico en la línea de la música del grupo The Smiths. Para este "track", el grupo contó con la participación, como músicos invitados, de Pete Wingfield (piano/teclados), Guy Barker (trompeta) y Sandy Blair (tuba), además del Coro de la St. Winifred School. Este año son elegidos como "grupo revelación del año".

En abril de 1988, este grupo presentaría otro sencillo, esta vez del tema There is always something there to remind me, que escalaría hasta la posición nº 35 del UK Singles Chart, (no confundirlo con el tema "Always something there to remind me", escrito en 1964 por Burt Bacharach y Hal David, que se hizo conocido por la versión que realizaron los también británicos Naked Eyes en 1983. Lamentablemente, la historia de The Housemartins llegaría a su fin en febrero de 1988, cuando anuncian su inesperada disolución que justifican asegurando que habían planeado trabajar juntos solamente tres años. 

Se despiden con un álbum recopilación de éxitos, temas raros o inéditos, titulada Now that’s what I call quite good (nº 8). En el 2004 aparece un disco recopilatorio de hits, Best of The Housemartins (nº 29) y dos años más tarde se lanzó un disco grabado en directo titulado Live at the BBC. Después de la separación de los componentes de Housemartins, Norman Cook siguió editando sus temas con la identidad del grupo fantasma "Beats International", dedicado a música de baile, y como DJ bajo el seudónimo de Fatboy Slim. Por su parte Heaton, Hemingway y Sean Welch formaron la banda The Beautiful South. 

DISCOGRAFIA seleccionada:
SINGLES:

 

 

 

 

Fuente: lastfm.es/elviajesonico/audiokat.com
Fotografía: myspace.com
Carátulas discos: rateyourmusic.com/chartstats.com