COLLAGE

Grupo italiano de pop/rock formado en los años 70 en la población de Olbia (Cerdeña) e integrado por Salvatore "Tore" Fazzi (voz y bajo), Piero Fazzi (voz y guitarra acústica), Masino Usai, Piero Pischedda, Pino Ambrosio y Luciano Degortes (voz principal). También pasaron por el grupo en diferentes etapas: Davide Moscatiello (batería y persusión), Mario Chessa (teclados, violín y voz) y Nicolino "Nico" D'Alessio (guitarra y coros).

Los dos hermanos Fazzi comenzaron cantando en la iglesia parroquial de su ciudad, donde sus voces destacaban de las de los demás. Cuando tuvieron la edad, decidieron iniciar una carrera como cantantes actuando en discotecas con un repertorio que incluía las canciones de modas de los artistas nacionales y extranjeros. Posteriormente se unieron a otro grupo donde estaban Degortes, Usai, Pischedda y Ambrosio y juntos decidieron que en adelante se llamarían Collage.

En 1976, no dudaron en presentarse a varios certámenes, entre ellos el "Festival de Castrocaro" en donde se llevaron el primer premio con la canción Due ragazzi nel sole ("Como dos niños") y el Festival de San Remo'77, en el que quedaron en segundo lugar con el tema Tu mi rubi l'anima. Con ello consiguieron hacerse conocidos y participar en algunos "tours" y presentaciones varias fuera de sus fronteras, además de grabar varios singles y venir a España donde sus canciones cantadas en castellano, Como dos niños ("Due ragazzi nel sole"), Poco a poco me enamoré de ti ("Piano piano...m' innamorai di te"), Sol caliente ("Sole rosso"), o La gente habla ("La gente parla") fueron éxito. 

Igualmente, viajaron a Europa y Sudamérica, triunfando principalmente en todos los países hispanoparlantes. Otras canciones de Collage de menor éxito editadas en single, fueron: Lei non sapeva far l'amore (77) y Donna musica (80). De entre sus discos larga duración cabe destacar: Due ragazzi nel sole (76), el recopilatorio Éxitos en español e italiano (78) incluyendo 7 canciones en español y 3 en italiano, Concierto de amor (79) y el recopilatorio italiano I grandi successi originali (2001).

A lo largo de su carrera el grupo se ha actualizado y se ha mantenido hasta nuestros días bajo la dirección de los hermanos Fazzi, a los que se les han unido en diferentes etapas otros músicos, al inicio ya reseñados, que han revivido los viejos éxitos junto a nuevas composiciones en todas sus actuaciones. Para la gira del 2012 entró en la banda como batería y percusionista, Francesco Astara.

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 

 

ÁLBUMES:

Fuente: Wikipedia y suite101.net

Fotografía: Archivo Giusti

Carátulas discos: rateyourmusic.com/a45rpm.com/todocoleccion.net

HERB ALPERT

Descendiente de judíos, Herbert Alpert, artísticamente conocido como Herb Alpert, nació en Los Ángeles (California) USA, el 31 de marzo de 1937. Trompetista, arreglista, compositor, productor y cantante. Hombre investigador del sonido que evolucionó entre los años 50 y 60,  con su fórmula de unir los sonidos latinos, esencialmente mexicanos, con jazz y cierto toque muy leve de rock, le convirtieron en uno de los máximos vendedores discográficos de la década de los 60 que incluyen cinco nºs. 1, veintiocho álbumes en las listas de Billboard, ocho premios Grammy, catorce discos de platino y quince discos de oro. Hasta 1966 había vendido la friolera de 72 millones de álbumes en todo el mundo.

Sus inicios como músico los realiza en un garaje, y profesionalmente, siendo ayudante de producción de Baby talh para Jan and Dean en 1959. Compone Wonderful world, que será éxito por Herman's Hermits y produce otro éxito, Alley Oop, para un grupo llamado Dante and The Evergreens. En 1962, casado y con un hijo, visita Tijuana (México), donde presencia una corrida de toros; y la idea de su Tijuana Brass cobra forma. Su primer disco, The lonelly bull, le cuesta 200 dólares. Este mismo año forma con Jerry Moss, un promotor y productor, su propio sello discográfico, A&M Records. The lonelly bull se convertirá pronto en su primer disco de oro, abriendo las puertas a un sonido revolucionario en la América pop. Comenzarán a editarse álbumes ininterrumpidamente hasta 1969, The lonely bull, Marching through Madrid, Herb Alpert's Tijuana Brass, South of the border, Whipped cream and other delights, etc.

En 1965, cinco discos suyos llegan a estar situados entre los más vendidos de Estados Unidos, pasando Alpert a ser uno de los artistas más vendedores de los años 60 junto a Beatles, Rolling Stones y The Supremes. La Tijuana Brass, en este año, la formaban Ton Kalash a la trompeta, Pat Senatore a la guitarra, Nick Ceroli a la batería, Lou Pagani al piano, John Pisano a la guitarra y el propio Herb como trompeta líder. Hasta 1969, la discografía de Herb Alpert será un río de oro sin perder su peculiar estilo. En 1968 debutó como cantante, logrando otro nº 1 con  This guy's in love with you (traducido en nuestro país como Yo soy ese amor). Los principales LP's de este período son S.R.O., Sounds like, Ninth, Beat of brass, Chritmas album, Warm, Greatest hits, etc.

En los años 70, Herb Alpert se concentrará en su labor como ejecutivo dentro de su compañía, aunque seguirá editando álbumes regularmente pero sin el éxito de los años 60. Los principales LP's de esta década serán Summertime, Solid brass, You smile, the song begins, Coney island, Main event live (con Hugh Masekela), Beyond, Rise, etc. Ha trabajado para su marca discográfica A&M con muchos artistas destacados, como: The Carpenters, Gino Vannelli, Sergio Mendes y Janet Jackson, entre otros muchos.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

Singles y EP's:

 

 

 

 

ÁLBUMES:

 

 

 

 

 

 

 

Fuente: Orbis

Fotografías: dedica.la & allposters.es/discogs.com

Carátulas de discos: a45rpm.com & rateyourmusic.com

QUEEN

Queen es uno de los grandes grupos ingleses de rock surgidos en los años 70, después del auge vanguardista internacional. Está formado por: Freddie Mercury (Frederick Bulsara, 5-9-49, Zanzíbar y fallecido el 24-11-1991), a la voz solista y teclado; Brian May (Brian Harold May, 19-7-47, Gloucester, Hampton Hill, Twickenham), a la guitarra; Roger Meddows Taylor (26-7-49, West Norfolk), a la batería; y John Richard Deacon (19-8-51, Leicester), al bajo.

Hijo de un sirviente llamado Bomi Bulsara y de su esposa Jer, Freddie Mercury llega con sus padres y su hermana Kashmira a Inglaterra en 1959, cuando tiene 13 años, y reside en Feltham, cerca de donde vive Brian May. En pleno estallido beat, entre 1963 y 1964, May forma su primer grupo, 1984, y en 1968 otro, llamado Smile, en el que ya interviene Taylor. Con Smile graba un único disco, el single Earth. Por su parte, Mercury debuta en 1970 con su primera banda, Wreckage, pero en el verano de este año se produce la fusión de May y Taylor con Mercury, bajo el nombre de Queen. En febrero de 1971, el grupo se completa con Deacon, aunque hasta fines de 1972 no firmarán su contrato de management y hasta comienzos de 1973 el discográfico.

En junio de 1973, Mercury lanza un single en solitario, l can hear music, bajo el nombre de Larry Lurex. El intento resulta fallido porque en julio aparece el primer LP de Queen, titulado simplemente Queen, y el single Keep yourself alive. El interés despertado por este disco, aunque sin demasiado éxito, lleva a Queen a grabar inmediatamente después un segundo álbum. La excelente gira inglesa de noviembre y diciembre hace que Queen quede clasificado en tercer lugar entre los nuevos grupos ingleses de 1973 y en el noveno entre los internacionales. En 1974, el éxito es ya una realidad, con el n.º 10 de Seven seas of Rhye y el n.º 2 de Killer Queen, así como con el LP Queen ll, que se edita el 8 de marzo. Ocho meses después, el 1 de noviembre del mismo 74, se edita el tercer LP, Sheer heart attack. La gira europea de final de año representa la consagración de Queen como una de las grandes bandas de rock de los 70, más allá de su éxito comercial.

A lo largo de 1975, Queen emprende su más importante gira americana (febrero y marzo), para saltar después a Japón (abril). El single Now I'm here llega solo al nº 11 en los rankings británicos, pero Bohemian rhapsody es nº 1 a final de año y a comienzos de 1976. El single, un largo y épico canto en base rock con pautas clásicas, se incluye en el LP A night at the Opera, del que se venderán medio millón de copias en Inglaterra y que será nº 1 en GB y nº 4 en USA, con 50 semanas entre los más vendidos de Estados Unidos. Después de la gira inglesa de finales del 75, Queen se halla en la cumbre. Nuevas giras por Estados Unidos, Japón, Australia e Inglaterra enmarcan en 1976 la aparición del álbum A day at the races, que, como el anterior, utiliza el título de una película de los Hermanos Marx. El LP repite el éxito de A night at the Opera, y los singles You’re my best friend y Somebody to love, son n.º 7 y n.º 2 en Inglaterra respectivamente. En 1977, el empuje inicial de la banda decrece con el álbum News of the world y con los singles Tie your mother down y We are the champions (aunque este último es nº 2 en Gran Bretaña), así como con el EP Queen first EP. El potencial en vivo, sin embargo, mantiene el clímax en torno al grupo, al estilo de las grandes bandas de élite, con una exhaustiva puesta en escena y con todos los medios técnicos posibles. A ello contribuye el carisma de Mercury como líder visual y el de Mercury y Brian May como autores de los grandes éxitos.

Jazz (78) y los singles Spread your wings y Bicycle  race en 1978, el álbum grabado en vivo Live Killers (79) y los singles Don’t stop me now y Love of my life en 1979 dejan a Queen entre los conjuntos estables y espectaculares a nivel internacional. A finales de 1979, sin embargo, el tema Crazy little thing called love (nº 2 en Inglaterra) devuelve al cuarteto a los puestos de honor de los rankings y a la popularidad más absoluta. En 1980, el álbum The game hace resurgir a Queen como grupo de hits tanto como banda puntera de rock. El álbum alcanza un éxito masivo, así como los singles Save me, Play the game y sobre todo Another one bites the dust, tema compuesto por el bajista John Deacon y que es nº 1 en Estados Unidos, lo mismo que el LP. La banda sonora de la película Flash Gordon, en el mismo 1980, supone una variante sustancial en la discografía del cuarteto, que con el single Flash en 1981 consigue un nuevo hit. En 1981, el LP Greatest hits marca la culminación de toda una etapa. En este mismo año, el grupo graba con David Bowie el single Under pressure, que supone para ambos un nuevo éxito y que se incluye en el LP, Hot space (82) del que también se extraen los singles Body language  y Back chat

La discografía de Queen continúa con el álbum The works (84), los singles más destacados de este álbum publicados en España, son: Radio Ga Ga, I want to break free, It's a hard life y Hammer to fall. En 1986, se edita el álbum A kind of magic y los singles One vision, A kind of magic, Friends will be friends, One year of love, Who wants to live forever. También sale al mercado en el mismo año el álbum titulado Live magic. En 1989, el álbum The miracle (89) y el  single I want it all. En 1991, el álbum Innuendo, el single del mismo título y los singles I'm going slightly mad, Headlong, The show must go on y el álbum Greatest hits II. En 1992, se publica el doble Live at Wembley'86  y con él los singles, We will rock you y We are the champions. Pasan unos años sin publicarse nada hasta 1995 en que se pone a la venta el álbum Made in heaven. Finalmente, Greates hits III vió la luz en 1999. 




DISCOGRAFÍA seleccionada,
Singles y EP's:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ÁLBUMES:

Fuente: Orbis
Fotografía: queen.shanemcdonald.org
Carátulas discos: a45rpm.com/rateyourmusic.com